ультура > –ос≥йський модерн

ѕетербурзька виставка "—учасне мистецтво" носила наск≥льки ≥нший характер. √оловним чином ор≥Їнтувалас¤ на художник≥в, зв'¤заних з "—в≥том мистецтв".

" онкретно, -згадував один з орган≥затор≥в "—учасного мистецтва" ≤з ўербатов, - задуманий план зводивс¤ до наступного: створити центр, що могет впливати на перифер≥ю ≥ ¤вл¤ющийс¤ показовий приклад, цент, де зосереджувалас¤ б творч≥сть, тобто ви¤вл¤лос¤ б у прикладному мистецтв≥, кровно зв'¤заному ≥ з чистим мистецтвом, що долженствует бути представленим р¤дом колективних виставок, що чергуютьс¤ ≥ досить р≥зноман≥тного складу. ѕрикладне мистецтво не повинне було бути представленим т≥льки. як звичайно, поруч тих або ≥нших експонат≥в, а повинно було ви¤вити собою ¤кийсь ц≥льний задум дл¤ пристрою ≥нтер'Їр≥в к≥мнат, ¤к ¤когось орган≥чного ≥ гармон≥йного ц≥лого, де, починаючи з обробки ст≥н, мебл≥в, к≥нчаючи вс≥ма детал¤ми, проведений був би принцип Їдност≥, мною зазначений ¤к непорушний закон".

«нову ж по ≥дењ улаштовувач≥в "—учасне мистецтво" повинна була згуртувати навколо себе ведуч≥ художн≥ сили. —еред запрошених минулого ћ. ¬рубель, ¬. —Їров,  .  оров≥н, √. √олов≥н, ј. Ѕенуа,  . —оловйов, Ћ. Ѕакст, ≈. Ћансере, Ќ. –ерих, ». √рабарь(йому було доручене кер≥вництво п≥дприЇмством). ћайже ус≥ вони, займаючись станковим мистецтвом, волод≥ли ≥ досв≥дом роботи в театр≥, книз≥, журнал≥, прикладн≥й творчост≥, вир≥шували монументальн≥ задач≥ в панно ≥ в≥траж≥ - тобто вже задумувалис¤ над проблемою духовноњ ≥ стильовоњ Їдност≥ предметно-матер≥ального середовища.

“ри виставочних ≥нтер'Їри - "њдальн¤" Ѕенуа ≥ Ћансере, "будуар" Ѕакста ≥, у менш≥й мер≥, "чайна к≥мната"  .  оровина ви¤вл¤ли Їдину у своЇму род≥ спробу використовувати "м≥р≥скусн≥ческую" пол≥тику в конкретних утил≥тарних ц≥л¤х - створити реальну обстановку "частки" житла. ¬ишукана граф≥чн≥сть в≥конних ≥ дзеркальних плет≥нь, строг≥ л≥н≥њ п≥л¤стр, сполученн¤ м'¤ких пастельних тон≥в - усьому цей легко знаходилас¤ паралель в улюбленому стил≥зм≥ живопису ≥ малюнка "—в≥ту мистецтв". ≤ разом з ¤вними ≥сторичними рем≥н≥сценц≥¤ми (пригадувалас¤ й арх≥тектура ¬ерсал¤ ≥ рос≥йське зодчество XV≤≤≤ стол≥тт¤) сл≥ди нового стилю можна було бачити й у л≥н≥њ карниза, що згинаЇтьс¤, що п≥дкреслюЇ живу пластику ст≥ни, ≥ в мальовничому характер≥ скульптурних прикрас кам≥н≥в ≥ кап≥телей.

≤ ц≥ ≥нтер'Їри сус≥дили на виставц≥ з "“еремком", створеним по еск≥зах ј. √олов≥на, у ¤кому зам≥сть тонких вар≥ац≥й на загальноЇвропейськ≥ арх≥тектурно-декоративн≥ теми рубежу двох стол≥ть гл¤дач зустр≥чавс¤ з оформленн¤м майже ц≥лком заснованим на ≥нтерпретац≥њ рос≥йських нац≥ональних мотив≥в. ќсновою декоративного ансамблю цього прим≥щенн¤ були багатобарвн≥ кахл≥. ¬они покривали частину ст≥н ≥ стел≥, зверху ≥ знизу прикрашали собою пекти, вони складали те велике рельЇфне панно, те складний рослинний орнамент.  ольоров≥ майол≥ков≥ вставки можна було бачити ≥ на тесових перегородках, ≥ на масивних р≥зьблених дерев'¤них колонах. √олов≥н св≥домо трансформував, "театрал≥зував" рос≥йський образотворчий фольклор зг≥дний стильовим шуканн¤ свого часу.

—ус≥дство "“еремка" з ≥нтер'Їрами √олов≥на,  оровина, Ѕенуа ≥ Ћансере демонструвала т≥ дв≥ р≥зн≥ гран≥ рос≥йського модерну. як≥ були важливою рисою його ≥снуванн¤ ≥ розвитку.

ўе в планах орган≥затор≥в "—учасного мистецтва" було регул¤рно представл¤ти гл¤дачев≥ зразки станкового мистецтва ≥ мистецтва "художньоњ промисловост≥". —еред рос≥йських художник≥в, чињ добутки мали нам≥р експонувати минуле Ѕенуа, –ерих, —ом≥в, а з ≥ноземц≥в - ¬юйер, ¬аллотон, Ѕоннар, ƒен≥. ≤ хоча задум було зд≥йснено лише частково, але зате ≥ некотроми доповненн¤ми: устигли показати картини ≥ малюнки —омова ≥ –ериха, виробу знаменитого французького ювел≥ра –. Ћалика ≥ велику колекц≥ю ¤понськоњ кольоровоњ гравюри.

—танков≥ мистецтва в стил≥стиц≥ модерну

якоњ ж сторони рос≥йського модерну найб≥льше ви¤вили себе в станкових видах мистецтва? “ут треба пам'¤тати, що одна з особливостей нового стилю пол¤гала в т≥м, що в≥н визначав в≥дносн≥сть м≥жвидових границь у мистецтв≥ ≥ що багато художник≥в, що д≥¤ли в ту епоху, св≥домо виховували в соб≥ артистичний ун≥версал≥зм.

ќдним з най¤скрав≥ших представник≥в под≥бного ун≥версал≥зму був ћ. ¬рубель, що, видимо, лише через хворобу не зм≥г вз¤ти участь у виставц≥ "—учасне мистецтво".

ўе в абрамцевских майстерень виготовл¤лис¤ дерев'¤н≥ мебл≥ по його еск≥зах. ј виготовлен≥ там же монументальн≥ блюда ≥ декоративн≥ судини, що мерехт¤ть глибокими тонами глазур≥, ≥ не мають уже пр¤мих прообраз≥в у народному мистецтв≥, ≥ разом з тим глибоко нац≥ональн≥. ÷е ви¤вл¤Їтьс¤ у вибор≥ казкових декоративних мотив≥в - птаха —ирин, русалок ≥ т.п., "" прикладн≥ роботи, що насел¤Ї, ¬рубел¤, так ≥ у в≥дношенн≥ до форми предмета з його п≥дкресленою пластичн≥стю, барвист≥стю, узагальнен≥стю. ѕо своњх формальних ¤кост¤х майол≥ка ¬рубел¤ Ї скор≥ше декоративною скульптурою. Ѕлизьк≥ до ≥мпрес≥он≥стичноњ скульптури, роботи цього майстра в той же час в≥др≥зн¤ютьс¤ в≥д нењ б≥льшою динам≥чн≥стю, розмањт≥стю вражень, що дос¤гаютьс¤ за рахунок кольору ≥ форми, св≥тла ≥ сприйн¤тт¤ в рус≥.

” живопис≥ ¬рубель так витончив ≥ натренував своЇ око, що розр≥зн¤в "гран≥" не т≥льки в буд≥вл≥ людського т≥ла або голови, де конструкц≥¤ досить ¤сна ≥ пост≥йна, але й у таких поверхн¤х, де вона майже невловима, наприклад, у з≥м'¤т≥й тканин≥, кв≥тковому пелюстку, зав≥с≥ сн≥гу. ¬≥н учивс¤ чеканити, огранювати, ¤к ювел≥р, ц≥ хитк≥ поверхн≥, прощупував форму аж до найменших њњ вигин≥в. Ѕезумовно, це видно в багатьох картинах, але мене б≥льшза все вразив "ƒемон сид¤чий" (1890 року).

¬рубель виконував декоративн≥ панно, ≥люстрував Ћермонтова, багато працював у театр≥, створив багато портрет≥в, у тому числ≥ ≥ своњй дружин≥ - сп≥вачки Ќ. ». «аб≥л≥.

ўе одн≥ художник, чи¤ творч≥сть т≥сна зв'¤зане з ж≥ночим образом. ÷е Ѕорисов-ћусатов, що виг≥дно п≥дн≥маЇтьс¤ над обозначивш≥йс¤ до початку XX стол≥тт¤ одноб≥чн≥стю петербурзьких граф≥чних ≥ московського - переважно мальовничого напр¤мк≥в. …ого кращ≥ картини, так≥ ¤к "¬одойма" (1902), "ѕримари" (1903), "—марагдове намисто" (1903-1904), "–екв≥Їм" (1905), важко беззастережно зарахувати до модерну, ¤кщо розум≥ти п≥д останн≥м мистецтво з твердою навмисн≥стю визначених стильових установок. ” своњх добутках художник йшов не в≥д "стилю", а в≥д "настрою", в≥д бажанн¤ вт≥лити гармон≥ю ≥ красу природи ≥ п≥днесеноњ ж≥ночоњ душ≥.

як ≥ ¬рубелю, Ѕорисову-ћусатову були зовс≥м далек≥ рац≥ональн≥ способи освоЇнн¤ нового стилю. ≤ все-таки в картинах Ѕорисова-ћусатова, в еск≥зах його панно ¤вно позначаЇтьс¤ декоративна стил≥стика модерну, композиц≥йн≥ принципи ≥ кол≥рна гама його полотнин часто викликають у пам'¤т≥ стар≥ гобелени - досить розповсюджене джерело стил≥зац≥йних шукань рубежу стол≥ть. ѕричина тому - сама еклектична природа модерну, його здатн≥сть ви¤вл¤ти себе в мистецтв≥ саме в тих випадках, коли художник зосереджено шукаЇ засоби, щоб передати в картин≥ особливу духовну атмосферу ≥ таЇмничий зм≥ст бутт¤.

¬≥домо, що журнал, що випускаЇтьс¤, "ћир мистецтв" прилучав своњх художн≥х сп≥вроб≥тник≥в модерну до журнальноњ ≥ книжковоњ граф≥ки. јле на цю роботу можна подивитис¤ ≥ з ≥ншого погл¤ду , розгл¤даючи вплив пластичноњ мови граф≥ки на стильов≥ особливост≥ творчост≥ м≥р≥скусник≥в. ј треба пом≥тити, що в мистецтв≥ власне образотворчому стил≥стика модерну ¤сн≥ше за все ви¤вл¤Ї себе в граф≥ку. √раф≥чн≥сть, культ "чистоњ л≥н≥њ" - характерна риса модерну, ≥ це не випадково. ћова л≥н≥њ - б≥льш умовний, чим мова св≥тла ≥ св≥тлот≥н≥. ” природ≥ немаЇ л≥н≥й ¤к таких; ≥мпрес≥он≥сти, прагнучи передати зорове враженн¤ натури, н≥коли, нав≥ть у гравюр≥, не приб≥гали до л≥н≥йного, "дротовому" контуров≥. ќстанн≥й Ї б≥льше знаком предмета, чим його натуральним зображенн¤м, а символ≥зм, в≥д ¤кого модерн в≥в св≥й родов≥д, т¤ж≥в саме до знак≥в, нат¤кам, ≥носказанн¤м. ћистецтво модерну, збер≥гаючи уп≥знан≥сть зовн≥шн≥х форм, робить њх безт≥лесними, перетворюЇ в орнамент, розташований на площин≥. “ут позначивс¤ вплив ¤понськоњ гравюри, з њњ витонченоњ л≥неарн≥стью, часом чуЇтьс¤ в≥ддалена луна грецькоњ вазописи, сх≥дноњ м≥н≥атюри.

√раф≥чна природа стил≥зма художник≥в "—в≥ту мистецтв", природно сильн≥ше всего позначаЇтьс¤ там, де вони виступали в рол≥ ≥люстратор≥в, оформител≥в. јле й у тих випадках, коли ц≥ майстри створювали мальовнич≥ добутки (показово, що вони звичайно в≥ддавали перевагу пастел≥ ол≥њ) - пейзаж≥, портрети, ≥сторичн≥ картини, вони прид≥л¤ли багато уваги декоративно-композиц≥йноњ рол≥ л≥н≥њ, виразност≥ силуету, словом, усьому той, що було зв'¤зано з художн≥ми в≥дкритт¤ми граф≥ки.

якщо стильов≥ властивост≥ творчост≥ художник≥в "—в≥ту мистецтв" несуть на соб≥ ¤вну печатку граф≥чноњ ≥нтерпретац≥њ пластичного образа, то в поетиц≥ њхнього мистецтва пост≥йно присутнЇ театрал≥зац≥¤ св≥ту, погл¤д на житт¤ ¤к би кр≥зь рампу сцени. ≤ н≥коли колись театрально - декоративне мистецтво в –ос≥њ не було зад≥¤но такоњ великоњ к≥лькост≥ блискучих ≥мен.

«наменит≥ балетн≥ "–ос≥йськ≥ сезони" у ѕариж≥, орган≥зован≥ —.ƒ¤г≥лЇвим у 1909-1911 роках зв'¤зан≥ у своЇњ пластично-сценограф≥чноњ частини з творч≥стю таких майстр≥в, ¤к ј. Ѕенуа, Ћ. Ѕакст, Ќ. –ерих, ¬. —Їров.

≤ н≥коли колись романтична умовн≥сть теми, сюжету, образа в станковому добутку так т≥сно не зросталас¤ з театрально-сцен≥чною концепц≥Їю зображенн¤ д≥йсност≥.

1	2	3	4	5	6

Ќазва: –ос≥йський модерн
ƒата публ≥кац≥њ: 2005-02-23 (3099 прочитано)